Alex Katz
Vivien, 2009 (izquierda) y Black Brook 7, 1989 (derecha)
En palabras de la comisaria de Katz en el Colby College Museum of Art en Waterville (Maine), Kiko Aebi: “A lo largo de sus más de siete décadas de carrera, ha trazado un camino singular, produciendo algunas de las imágenes más icónicas de nuestro tiempo. Tanto en sus retratos de amigos y familiares como en sus representaciones del paisaje de Maine, su obra nos sintoniza con las formas en que vemos e interactuamos con el mundo que nos rodea. Además, sus contribuciones al teatro y la danza y los numerosos proyectos realizados en colaboración con poetas han ampliado la noción de colaboración artística. Pocos artistas han marcado de forma tan indeleble el curso del arte en los siglos XX y XXI".
White House, 2005 (izquierda), Katherine and Elizabeth, 2012 (centro) y Ada with White Hat and Sunglasses, 2007 (derecha)
De esa etapa parte su inspiración en su entorno más cercano, siendo su mujer Ada su principal musa, y a partir de entonces se focalizó en la figura femenina como protagonista de sus cuadros más reconocibles. En su incansable búsqueda de la belleza en lo que le rodea, los rostros de mujeres de su círculo familiar y de amistades han estado siempre presentes, como podemos observar en los retratos de Ada with White Hat and Sunglasses (2007) y su nuera Vivien (2009); así como los de algunas de sus modelos habituales: Katherine and Elizabeth (2012), en un doble retrato de tono veraniego, y Ariel (2011), en la que el rostro de grandes proporciones y en primer plano se recorta sobre un atrevido fondo amarillo, tan característico de algunas de sus obras de esa década pero ya empleado en los ochenta.
Up in the Bleachers, 1983 (izquierda al fondo), Red Door, 2005 (izquierda), Ariel, 2011 (centro) y White House, 2005 (derecha)
A finales de la década de los cuarenta Katz estudió en la Skowhegan School en la zona costera de Maine, donde comenzó a interesarse por el paisaje tras experimentar con la pintura al aire libre, aunque no fue hasta mediados de los ochenta cuando se aproximó de una forma más gestual y abstracta a estas composiciones sobre el entorno rural donde pasa el periodo estival. Un desarrollo más instintivo que descriptivo remite a la espontaneidad de la ejecución, aunque sigue un meticuloso proceso preparatorio. En algunas de estas obras, la propia luz se convierte en el tema definitorio, le fascina la fugacidad de los reflejos en distintos momentos del día y su capacidad para traducir esa percepción tan rápida en una imagen perdurable.
White House, 2005
Óleo sobre lienzo
213,5 x 152,5 cm
Ariel, 2011
Óleo sobre lienzo
203 x 213,5 cm
Red door, 2005
Óleo sobre lienzo
320,5 x 244,5 cm
The Raft, 2004
Óleo sobre lienzo
183 x 244 cm
Black brook 7, 1989
Óleo sobre lienzo
182,5 x 244,5 cm
Vivien, 2009
Óleo sobre lienzo
152,5 x 213,5 cm
White pine # 2, 2003
Óleo sobre lienzo
183 x 488,5 cm
